重啟書房

過去5年我的小書房等同儲藏室，很少使用，而且堆滿了雜物。 趁此次MCO和年前大掃除就將它整理收拾，重新啟用它。

這裡不再是我的辦公間，所以移開了電腦桌，把樓上的書櫥搬下來用，讓我可以陳列更多書。

客廳的椅子太多了，搬了一張可以舒服躺着看書的椅子入內，

把幾乎沒用的電視、DVD機和Mini Combo裝上，書房就有了影音設備，但應該不常使用。

弄好後心情很好，躺在椅子上享受看漫畫的時光。

以後會將矮桌子搬進來，讓它變成繪畫桌！

邊界

你好嗎？ 被替代的樹嘶喊着。
它撕裂了冰雪包圍的山谷，餘音緩緩迴盪，直到深埋在冰下的樹所收下。
她的思念一定可以傳達到，一定。 

淚水結成冰的酷寒季節，需要一些暖人肺腑的擁抱。
暖暖身子吧？ 繞在樹上的圍巾，是它們唯一的依靠。
兩棵樹都在原地踏步，圍巾是他們聯繫彼此的管道。

他們都深深相信他們會彼此相守着。
不食言，不告別，不分離。
卻忘記了樹是可以被替代的。

刻線刀刀鋒斜射寒光，啟動機的馬達轟轟作響。
冰與土與火激烈交纏，在冰天雪地裡畫下了深深刻線。
在兩棵樹之間烙下永不磨滅的痕跡，從此以此為分界。

樹被遷走，清空了邊境。
樹成了彼此的陌路人。
你好嗎？ 絕響。

心裡偶爾會想起那句“你好嗎？”
特別想念說這句話的妳。
你是否偶爾會來到邊境，懷念那段被圍巾纏着的時光？

漫漫長路（1）和掰掰演劇社的相遇

某日與一名新認識的網友閒聊，談到了彼此的看漫畫的歷史，網友問的問題特別有意思，從什麼時候開始形成了現在看漫畫的口味？ 或換個說法，讓我們產生明顯的興趣取向的作品究竟是什麼，是在什麼時期形成的？

這個問題要挖的坑很大，所以我想分開數次來寫，想到什麼就寫什麼，可以邊談作品，邊談某段時期的回憶，整理一下自己記憶裡的東西，記錄成長軌跡。

在小學時，看港漫的比例還是較高的，就《龍虎門》《老夫子》那類。 日漫就報紙上刊登的《小叮噹》，那時看到的日漫幾乎都是這類題材相對有益身心，適合小朋友看的作品。 相比之下，港漫則成人多了，也就是黃玉郎三大名著那類打打殺殺的。

港漫多是打打殺殺～

真要說比例大概就港8日2吧。

當時市面上曾推出一種2毛錢買黑袋港漫（就是把過期賣不出的港漫放在個黑色袋子，用2毛賣出），我就當抽獎似的，抽呀抽的帶了一堆港漫回家（我的所謂港漫收藏其實都是2毛黑袋取得）。

因為看得多，所以影響是最深的，我第一期的畫畫風格就是港漫風格，阿廉阿帆應該還記得這。 即使當時《龍珠》大火，很多人都模仿《龍珠》畫法（如阿廉就是），但我還是畫那個港式（玉記）公仔。

印象之中，直到初二之前，我還是很港漫系的，直到一部奇葩的日漫撼動了我的心。

新版本的封面很美，而且有主題。

登愣！就是《掰掰演劇社》啦！ 

《掰掰演劇社》（日語：ボンボン坂高校演劇部）是日本漫畫家高橋ゆたか的日本漫畫作品。 故事是以東京時計坂高中的演劇社為主要舞台，描繪男主角順菜正太郎對學姊日比野真琴一見鍾情，卻被誤會成與演劇社社長德大寺廣三為男同性戀，為解開此誤會而發生的種種故事。（來源：維基百科）

《掰掰演劇社》其實不算是大熱之作，但在班上卻很火，備受漫畫迷推崇。 故事裡的變態橋段和各種腦洞大開的笑料直擊我心，港漫所給不到的幽默感和趣味都在這裡得到了滿足。

印象深刻的一幕～

因為太喜愛這部作品，所以我開始模仿高橋ゆたか的筆觸去畫我的漫畫，結合港式的畫法，為我日後的風格奠下了基礎。 

印象中，阿針還曾經被取名為德大寺廣三，就因為他眉毛夠粗，嘿嘿！  我在我的漫畫《芋頭仔的故事》裡就直接把阿針畫成德大寺廣三了，而且各種變態屬性也是一模一樣（雖然真人是老頑固不會秀逗）。

然後就是。。。 直到現在我還記得德大寺廣三怎麼畫。。。 他大概就是蠟筆小新之外最容易畫的主角了吧？

阿針雞排容易畫～

《掰掰演劇社》除了“改造”了我的畫風，更重要的是開發了我的口味。 我才認識到自己是多麼喜歡這種惡搞，腦洞大開的漫畫！  隨後，我就將注意力從港漫轉向日漫，我決定要在日漫中尋找更多寶藏！

以此劃線，之後，我給予兩地漫畫的關注度，從原本的港8日2徹底倒轉了過來。 我開始去買《漫畫周刊》以接觸更多日漫，開始去租日漫來看，也開始收藏日漫！ 

我應該就是在這段時期形成了我現在的口味吧？ 

高橋ゆたか在結束《掰掰演劇社》連載後，又畫了有點類似的《魔女娘Vivian》，看了這個，我也只能買爆，把它們收藏起來了。 

而最後，這些收藏書都隨著加影計劃的失敗，全部賤價轉讓給人了，想了也是心疼…… 有些更是絕版書呢。

總而言之，《掰掰演劇社》在我整個的漫漫長路（看漫畫之路）有著不可替代的位置。 直到今日我還是如此喜愛着它！

留在過去

我很珍惜每一位朋友，每一段相聚的時光，有時候還會將它寫下來，有時候則選擇留在腦裡不時重溫，總而言之，愛過，恨過，這些人都是生命中的一部分，我感謝他們的出現。

求學時光是快樂的，那段時光的同學很多都成為了20年後最重要的朋友。 

但，不是每一位同學都是如此，有些同學，你會寧願他畢業後就這樣消失。 不是因為當時多恨他，而是因為當時明明很合得來，現在卻變成合不來的朋友。

反而那些瀟灑地分道揚鑣的朋友，你還比較懷念，因為他們不會刷新你印象中的他。 而那往往是最好最真的他。

社會是個大染缸，不用太久就把人們染上各種顏色。 事業、情人、遇到的人，改變和重塑了價值觀。 成功與失敗，互相攀比，衝擊着本來契合的人們。 取得成功，得到成就感，能給人們多大的自信，也同樣可以給人們多大的挫敗感。

離校10年之後，性情已不是友情的指標，和成功人士為伍成為了新指標，財富及成功成為了名牌，不同粗細的人很難再擰在一起。 不管是故意還是無意，那條分界線都是切開友情的剪刀。

把這些不再合適的朋友留在過去吧。 見個面禮貌打聲招呼就好吧。 不需要深入交流吧，不要再激烈地互戳把。 用西索輕薄的假象蓋住，把他最真的形象留在薄皮之下吧。

二十個我最想旅遊的國家（TOP18-20）

加減來算，目前世界上共有約200個國家/地區，我們活了一輩子到底能去幾個呢？ 一般收入還不錯的人都至少可去十多個吧？ 像我這窮酸大叔，大概有五個左右就可以滿足了吧？ 

儘管去不成，但想像一下也不壞，人嘛，總該有點夢想，也該有點想法，也不是什麼自欺欺人，而是有自知之明。 再說，現在已是網絡及科技時代了，要“線上旅遊”看看各地風景也可“望梅止渴”嘛，財力物力時間有限，真的去不成也不要太沮喪，去google看一下就好。 （眼睛想旅行配樂響起！）

在那麼多個國家裡，一輩子能去幾個已經算是不錯了。 在這MCO期間，旅遊kaki們肯定會更加更加想念旅遊的快樂時光吧？ 我呢，就整理了一下自己最想去的國家，加加減減，選了20個，即10%的國家，具體排名如下！

不丹虎穴寺有沒有懸空寺的感覺？

第二十名，不丹

看國旗就知道不丹是個文化和宗教色彩非常濃厚的國家，龍吐珠的形象非常中國！ 去這裡就是要感受這，但要進去不丹還得排隊（有人說是梁朝偉劉嘉玲害的！） 不丹是個全民信教的宗教國家，國教是藏傳佛教，另有25%信奉印度教。 此外，不丹還有苯教，但大部分已經被藏傳佛教寧瑪派吸收。

不丹的宗教色彩非常濃厚～

彈丸小國不丹在世人眼中它是一個發展落後的國家。 它像是印度的附屬國，沒有對外開放，只和50個左右的國家建交。  然而，這樣的國家，卻曾是世界上最開心的國家，可見我們人啊，有山水相伴，有新鮮空氣，有美麗的自然環境，有信仰，就可以獲得幸福了。 不丹位於喜馬拉雅山腳下，自帶山景buff，所以景色是沒話說的，該有的山景全有。

由於落後及交通不便，去不丹的門檻相對較高，好像去一趟就要一萬令吉起跳，這樣的旅費都可以去南韓兩次了。 總而言之，我喜歡這個奇奇怪怪的國家！

洛磯山脈國家公園

第十九名，加拿大

說到加拿大，想起來的就是紅色楓葉，還有那種活在拼圖裡的景色。 去加拿大絕對就是為了看景色的，楓葉、冰川、瀑布，還有那些法式風情的城鎮，想像中的加拿大從來都是這個樣子，而且不曾改變。

加拿大處處可見紅楓葉～

其實說得直接點，光一個洛磯山脈國家公園就可以讓它列入我的二十大最想旅遊的國家了！

但是要去加拿大真的太遠太貴了，所以很大概率只是想而已，也因為這降低了它在我心中的排名。

俄羅斯標誌性建築物洋蔥頭教堂～

第十八名，俄羅斯

世界上土地面積最大的國家，而它的排名剛好就壓在加拿大之上（我故意的）！ 我家祖訓，真男人必去俄羅斯，現在我家裡就只剩下我還沒去了，太娘了！ 

去俄羅斯當然是要為了吃社會主義的拳頭啦！ 再說，身為街霸的桑吉爾夫使，我怎麼可以不去老桑所捍衛的祖國呢？ 紅色旋風捲起來啊啊啊啊啊！

蘇武牧羊在仙境

去俄羅斯，就是要感受一下“荒涼”，酷寒荒蕪窮山僻壤的西伯利亞有致命的吸引力。 當年蘇武牧羊，流放什麼的就在如此仙境，如此美麗的地方啊啊啊啊！  當然，洋蔥頭、東正教、前蘇聯、多元民族，都是俄羅斯魅力之源。 

去吧去吧！ 踏上俄羅斯國土，就可以在旅行足跡“點亮”1/8的全球土地面積。哈哈哈哈哈哈！

圖片來源：

1）洋蔥頭：來源

2）蘇武牧羊：來源

3）加拿大紅楓葉：來源

4）洛磯山脈：來源

5）虎穴寺：來源

6）不丹小童：來源

7）旅行圖：來源

自問自答（4）2021年1月30日

問：說說今天的感想？

答：飽足的一天，太太生日，吃了一堆東西，然後也沒做什麼就這樣頹了一天。挺爽的啦！

問：今天看書了也？

答：之前在群組弄來一套二手漫畫，叫《幻想水滸傳》，雖然說是水滸傳，但目前還看不出兩者有何關係。 

問：取名字的人很糟糕吧？

答：非也！封底印上了108個名字，所以我想是有關係的。 沒記錯的話好像是電子遊戲改編，因為有聽過。

問：今天也去了很多地方吧，MCO還趴趴走？

答：沒辦法呢…… 去了cafecafe打包，搬遷後第一次去，花了一點時間找。 也去了某戶人家拿生日蛋糕，女孩子夢幻到…… 

問：呵呵？

答：嗯。

回顧2020年（2）老人捧杯

一個人一生中能拿多少冠軍？ 普通人大概就連比賽都極少參加吧？ 所以能得到冠軍總是值得高興的，當然，前提是這個冠軍你有付出努力，而過程及結果是讓你開心的。  

我是那種有拿過幾個冠軍的普通人，但那多是學生時代的事，想想當年，好像還比較像是在勝利組的。 後來的後來，在步入社會後，怕比較，怕輸了，連比賽都不參加了，從各個層面來看，我是被打入了敗者組。

上一次比賽大概就是10多年前參加的繪畫比賽吧，那次名落孫山…… 上一次奪冠是參加my45的線上活動比賽吧？ 如果這不算，那應該就要回到高中時的作文比賽了。

我已經忘記奪冠的滋味了，就連以前常有的賽前武者震都沒了。

我其實還是挺抗拒比賽的，這次會參加，還是因為老頭的盛情邀請，再加上是小型比賽，才答應下來的。 

過程中沒有一絲緊張，對手都是老友，打着打着，就晉級了，然後最後對上我的老對手：老頭的豪鬼。

我記得很清楚，那時候我平靜得可以感受到一切，我就像一潭平靜的池水，老頭的任何細微動作都能吹皺那波池水，然後我的反射就像上了發條，立刻給予對策。

當將軍的立回不斷打得豪鬼搞不了事，當將軍老是掉招的連段也都穩穩接上，我知道我已經進入了ZONE。

最後，就是一燈不亮橫掃，連我都想不到會那麼輕易…… 迎接我的是闊別已久的奪冠快感，但我卻表裡不一裝了一下，壓抑那噴發而出的興奮…… 

38歲還能奪冠，這感覺還挺好的。 同樣拿到名次的都是老人們，天草40歲以上，阿帆跟我同齡。

格鬥遊戲果然還是老男人的浪漫呢！

大獎是Ryu模型和PS4格鬥手柄…… 啊，老頭，我沒PS4啊！ 

鬼客並不燒腦，是磨你耐性……

終於追完《驅魔麵館》啦！ 在寫觀後感《驅魔麵館》前，也寫寫去年看的驅魔韓劇《鬼客》（The Guest）。

《鬼客》和《驅魔麵館》都是驅魔趕鬼的故事，大BOSS也都是從第一集就登場，直到最後一集才成功驅除，同樣是16集，兩者的節奏卻有極大的區別。 《驅魔麵館》是一整個爽快，而《鬼客》卻讓你很不舒服，而且劇情很拖很慢。

差別就在於你可以在《驅魔麵館》感受到主角群們的成長，而《鬼客》就是原地踏步而已。

《鬼客》裡面沒有多少打鬥因素，就只是主角們用蠻力制服被上身的人，然後靠神父去驅魔而已。 前期主角三人也是保持部分合作，配合不好，讓鬼屢次逃脫（問題是見識了無數怪事還是有人不信鬼）。 直到大後期三人組真正合作了才進入最終打大BOSS的劇情。

如果把不必要的情節刪減，《鬼客》大概10集就說完了，不論是氣氛營造，還是該死的藍綠紅燈光，都是在虐待着你的精神，讓你很難舒服地看下去。

但我敢保證，只要看了三集你就習慣了，然後覺得很膩。 

懸疑元素，猜誰是BOSS大概就是唯一的追劇動力了。 但來來去去就那幾個人，所以這其實並不是很燒腦，而是很磨人耐性。 

也就因為這樣，當我看了10集後就忍不住去看網絡上的劇透，看了結局了。

即使結局了，很多東西也是解釋不到，像為何要自傷一眼？ 鬼從東海來，但為何是東海，也沒解釋很清楚。  

對我來說《鬼客》的影射才是最精彩的部分。 這是一部和世越號沉船事故有關的都市傳說。 關於這個都市傳說可以看這裡：世越號沉沒與邪教祭祀。

當追劇時察覺到這個的我，立馬搜尋找一下，果然看到網友也是這樣寫的：

1）片頭：迷霧籠罩的海面上一艘孤船：影射世越號

2）朴日圖的信徒國會議員朴紅珠：影射朴槿惠。

3）假借慈善之名的組織“上帝之手”影射：世越號中邪教組織永世教。

4）神父姓崔：影射永世教崔順實父女。

韓國真的很敢拍，一國總統被邪教組織操控，世越號是韓國國殤，世越號大霧天氣出海，拋棄呼救的學生，有時間救助卻選擇無動於衷的方式草草收場，種種指向利用活人獻祭。邪教搭載上權利，完全超出我的想像能力範圍。

左崔順實，右朴槿惠。

這部電影的主軸是驅魔，其實就是要驅除那些被邪惡控制的韓國政府，並且祭祀世越號那無辜的靈魂。

有關世越號的事，還有更多與永世教有關的線索，這也是形成都市傳說的原因，大家可以看這個：來源。

搞懂了《鬼客》為何而拍，忽然就可以接受那過份沉重的情節及緩慢的節奏了。 

話說回來，韓國導演和編劇都很喜歡幹政治人物吧？ 兩部的壞蛋都是要選總統的…… 

一起來點火，幾百幾百燒起來！

圖文不相關。渣誠必須死。

浩仁配秋雯，共唱幾白歌，不料出大事，鬧膚色歧視，群眾把瓜嗑，樂得笑呵呵，我也來假會，樂得齊蹚水！

又是炎上事件！  此次事件大概可以以以上這段話來總結。 

其實其他人也說得夠多夠中肯了，我點火大將軍也就只有就炎上事件，說一些自己的看法，抽水抽水。

（一）低俗

幾白幾白是國民粗口，粗口是低俗是人類共識，但也是人類生活的一部分。 說到底，我們很難躲開低俗啊！

低俗不低俗，那是人類所定義的東西，同樣是畫裸女的，有者是藝術，有者是色情，有者是噁心肥宅H漫，因此，我會以作品是否有趣，是否新鮮，去評價一個作品的好壞。 是否低俗於我並不重要，如果低俗可以很新鮮很好玩，那就完全不是問題。 

當然，我敬佩任何從這個角度去探討的人，如張吉安。 他的發言代表着一個文化人的良心及格調。 對這樣的人，我是100%敬佩的，更何況他是說到做到的，不像那些總字輩的，沒文化還要拿文化包裝自己。

浩仁你把好好的秋雯塗到這樣。。。

（二）膚色歧視

很久以前我是痛恨歧視膚色的人，但最近幾年的一堆爛事，改變了我對膚色歧視這件事的看法，尤其是和黑色有關的。 似乎只要有那麼一丁點說到黑色的不好，就會被人糾正，你就像被壓迫着，不能說“喜歡白，不喜歡黑”。

隨着左膠的抬頭，顏色課題已經演變成無限上綱的玩意了。 突然間，黑人就不能演壞人了；突然間，白人就活該被XX了。 這些人看一個東西時，眼睛只看到顏色而不是物件，跟他們爭論是毫無意義的。

這首幾白歌，拿膚色作話題，自然難逃被爆。 以創作目的來看，我並不覺得有問題，人可以美白，也自然可以曬黑嘛，總不能只可以曬黑不可以美白吧？ 

我的問題是，為何不去質疑發出質疑的人是否太過於執着顏色？ 那就像白痴記者問的白痴問題，不要譴責回答的人很白痴啊！

（三）老梗

粗口是歷久不衰的，與之相關的梗亦是如此。 就算已經爛大街的爛梗，還是依然有人拿來用，拿來玩。  

幾白諧音cibai這梗是很老很爛了。 大概就“妹妹背着白娃娃，走到花園來看花”等級吧？

我很納悶，浩仁為何要用幾白幾白幾白呢？ 他的風格是這樣的？ 他這樣寫不像是無意的吧？ 如果他換個方式避開這個幾白老梗，這作品會更好一點吧？ 

所以我懷疑他是有心搞花樣的，只是他想不到搞砸了。

當然也有可能是聽到幾白就cibai心裡都是cibai而且臉上掛着cibai的我有事就對了。

（四）教壞小孩

這種典型長輩市口吻是帶着幾份傲慢的，不管對或錯。 其實他們要怎麼教？  再問，小孩接觸粗口的適當年齡是？

小孩是指12歲以下吧？ 會爆粗的小孩你看得多嗎？ 教壞小孩裡的小孩其實指的是處於叛逆期的中學生吧？ 讓我告訴你，在13歲以上的電影裡，已經有一堆“教壞小孩”的東西了，fuck you、狗養的、我日都可以看到了。

這個幾白歌很溫和了好不好，只是宣傳cibai宣傳得比較夠力而已啦！

再說，拍部影片小孩就一定會接觸到？ 接觸到那也是父母管教不當吧？ 粗口源於生活啊，它存在於我們四周啊前輩們，罵作品還不如管好身邊的人吧，管這作品幹啥呢！ 就算他們不教（這支影片不存在），請問小朋友就不會學壞（學到粗口）嗎？ 真要說，就算是U級電影，也有一些不好的字眼啊， 只是沒那麼粗鄙而已！

我覺得最合理的方式就是讓他們知道有粗口存在，但是謹慎使用。 那就像…… 對人渣用粗口可以吧？  

（五）秋雯啊……

很有爭議的一個妹子，阿帆最愛酸她了。 秋雯自帶的招黑屬性也是網民起勁地開火的重要原因。

嘛，就憑着和秋雯合作這點來看，我覺得浩仁很難解釋他是毫無心機的…… 他不可能不知道啊！

好了，說好了。

其實這事件沒什麼好說的，我是因為秋雯才說一堆的（誤）。 是網民的回覆讓我提起了幹勁啦。

秋雯還是很漂亮的，有個疑問就是，秋雯這白娃娃去演黑娃娃再變成白娃娃其實是不是嘲諷？ 而且針對很在意黑黑的自己的黑黑們來說，著嘲諷等級是MAX的？

所以我才說也要檢討一下網民嘛…… （本黑自己已經黑自己了，深刻反省中）

一曲一故事（2）West End Girls

大學時期曾經非常迷戀80年代新浪潮音樂，這首《West End Girls》正是讓我入坑的作品。

要感謝 Youtube 的偉大的偏好拼配設定（不確定那時候是不是有這種東東了），讓我可以在隨後遇到很喜歡的 New Order 和 Tears For Fears。 

說起來那時在中國是沒有禁 Google 和 Youtube 的啊！！！  

毫無疑問《West End Girls》是一首偉大的作品，BBC就為英國流行音樂歷史的五十年，每隔十年，各選出一首可代表當時年代的歌曲，也就是說一共選出五首歌來。

1985-1994的代表正是《West End Girls》。 然後BBC對這首歌的“讚美”是這麼寫的。

“新浪潮”之後的新浪潮，或稱“後浪潮”，Pet Shop Boys 最令人驚異之處是他們如何在制造催眠曲的同時會令人期望著奔向舞池。入選的五個樂隊歌手中，他們是最具英國氣質的一個———彬彬有禮，然後暗中勃起。這首《西方盡頭的女孩們》WestEndGirls是他們的翻身之作，當搖滾樂向藝術搖滾樂泥潭陷進，如當新浪潮向形式主義泥潭陷進時一樣，這首歌可作為一個路標，告訴人們英國音樂迄今不停的中庸路線。

噗！彬彬有禮又暗中勃起！

嘛，這首《West End Girls》到底描述了什麼？ 英語渣聽了一千回都抓不到他們到底要確切地表達什麼，所以我只當他是“無病呻吟”。 想來 Pet Shop Boys 的作品似乎都是這樣吧？ 說起來新浪潮的歌曲都是這樣的吧？

電子風曲子夾着一股中二味的歌詞，這種不確定，不完整，不成熟，帶點冷漠和距離感的曲子卻是那麼讓人痴迷。 找了不少歌詞翻譯，比較喜歡的還是這個mini部落格版本，我就不轉貼了，大家可以自己去mini部落格看。　

寫這篇日誌時loop了它，耳機對耳朵不是太友好，雖然被耳機緊貼着，但曲子營造的距離和冷漠感卻讓我感到舒服。 當初戀已經離我們太遠，感覺大概就是這樣吧？ 明明它還在心裡，還是如斯美好，但卻讓你不適。

在口水歌大流行的那些年，聽着新浪潮的我是不合作的。 那些年發生的事情，應該不多不少都和不合作有關吧？ 我不確定，也搞不清楚。

我唯一清楚的，就是聽着新浪潮，就會想起那些事，然後幻想自己漫步在某個西方世界的街道上，與妳相遇，然後走向死胡同。